飆未來：未來主義百年大展
國立中正紀念堂(中正藝廊)
20090715-20091011 (週一不休館)
09:00~18:00
自1909 年法國「費加洛報」（Le Figaro）刊出首次未來主義宣言至今，2009 年正好是未來主義一百週年紀念。當時的宣言無異是藝術領域中的首創：未來派藝術家藉此宣告他們對於過往藝術毫無喜愛和尊敬之意，只想一心專注於任何當時剛問世的機械發明，並挖掘這些機械與現代生活所產生的聯結。換言之，這些詩人、畫家傾其心力於機械化的未來，「未來派藝術家」（Futurist）一詞也因應而生。他們熱愛危險、充滿精力、無所畏懼，帶著叛逆的批判眼光觀察周遭的事物；而這些特質也成為他們寫詩創作時的基本元素。這些藝術家相信「世界因『速度』而更加壯觀美麗」。未來派藝術家之首為詩人馬里內蒂（Filippo Tommaso Marinetti），他的創作理念很快地便吸引一群亦有同感的畫家，如薄丘尼（Umberto Boccioni）、巴拉（Giacomo Balla）、卡拉（Carlo Carrà）、瑟維里尼（Gino Severini）以及盧索羅（Luigi Russolo）。這個小圈子逐漸擴大範圍，多位畫家也隨後加入，像是德裴洛（Fortunato Depero）、西隆尼（Mario Sironi）、普蘭波利尼（Enrico Prampolini）、富尼（Achille Funi）及巴德薩利（Roberto Marcello Baldessari）等。上述畫家的作品都將於這次展覽中呈現在大家面前。
未來派藝術家宣稱：「為什麼我們要回顧過往？在這個要打破所有不可能迷思之際還頻頻回首？時間與空間已於昨日逝去。我們活在這個絕對的世代，我們已經創造出永恆且無所不在的速度！」馬里內蒂更不諱言地說：「奔馳中的車子比勝利女神更美！」這句話充分顯示出他對傳統藝術與思想的厭惡之感。
然而，未來主義在藝術演進運動中的真正價值，在於忠實呈現出現代生活的複雜面，並打破藝術僅是個人娛樂消遣的思維。更甚者，未來主義不僅以藝術作品的形式融入日常生活中，更以政治活動、時尚流行、廣告行銷、舞台設計、印刷工藝、室內陳設及建築等型態融入社會各個層面。這種深入結合藝術與生活的方式，對後來的藝術世代影響深遠。由此可見，未來主義確實開啟了二十世紀前衛藝術的嶄新一頁。
0605-0809 台北當代藝術館 - 無中生有:書法 符號 空間
無中生有:書法 符號 空間
20090605-20090809
台北當代藝術館
跨界對話、跨域創作、跨平台的展演合作，是當代藝術很重要的一個發展趨勢，也是當代藝術引人興味之同時，每能引發議題思考的原因之一。跨界，有助於擴大「專業」的視野；跨域，有助於超越自我的侷限；跨平台，有助於掙脫框架開創新局。「無中生有：書法、符號、空間」展基於這個理念而成型，參與這個展覽的藝術家，包括董陽孜、楊岸、阮慶岳、劉小康、胡恩威、胡德如、簡學義、黃永洪、陳瑞憲、以及Rainbow team＋工研院的組合。本展以書法為引，希望在這「文字氾濫、書寫式微」的資訊時代，探討書法融入當代視覺文化環境的各種可能性。「無」是董陽孜以書法家角色 與不同領域人士相互激盪的起點，「有」是一種史無前例的「期約創作」的成果。
建築師阮慶岳混用真假植栽來包覆/連結中性的建築語彙和溫暖的家庭符號，藉以鋪陳人與人、人與家、人與自然、理想與現實之間的拉鋸關係；設計師劉小康、朱小杰與李梓良三人跨界合作，從遊戲概念和角色搭配出發，齊力發展出融古開新的家具組合；胡恩威以董氏書法元素開發新媒體創作，並將其再現於當代住家環境中，意在證明傳統元素動態輸入(input)日常生活情境的可行性。
設計師胡德如透過一個綠意盎然、靜謐優雅的空間，詮釋「無言而心悅」的精神境界；建築師簡學義放棄實體構造，刻意讓觀者進入空無一有的展場，從無所不在、變化無窮的影像和光線中，尋找美的訊息、發現書法的線索。
建築師黃永洪立意以董陽孜的作品，建構一個客觀展示與主觀評價的空間，讓觀者悠遊於虛實交錯的符號空間中，探問傑作和習作之間的究竟分野；空間設計師楊岸將董氏書法碎型化為符號片段，再將其轉化成各通道轉角處的立體裝置，這是對於書寫軌跡的變奏再現。連點成線地串連了整個展場空間，
陳瑞憲建構了一個墨香四溢的黑色空間，將董陽孜的三件作品放在超大墨池的彼岸，讓觀眾在此岸臨摹效仿，是王獻之「臨池學書、池水盡墨」歷史典故的再現，也是將文化教習融入當代互動、消費、遊戲場域的一種試驗。
董陽孜為此展特別創作的「九無一有」，運用了歷代各種書體也展現了個人特色；Rainbow Team與工研院的跨界合作，以此為元素所完成的互動場域，旨在以身分辨識為起點，歷史認知為過程，文化認同為目標，關注書法的傳承使命，並強調書法作為創作應有的當代性格。在展覽入口，讓「九無一有」以訊息型式再現，藉以連結相關歷史文本；在展覽出口，將「九無一有」原作以空間裝置型式呈現，作為展覽壓軸，讓觀眾實際體驗~書法可以很當代！！！
0516-0719 國立台灣美術館 - 台灣美術系列─紀錄攝影中的文化觀
台灣美術系列─紀錄攝影中的文化觀
國立台灣美術館
20090516-20090719
攝影術自十九世紀發明至今，雖只有一百七十多年的歷史，但卻是廿世紀人文與科技結合的代表性產物。而〝攝影藝術〞作為視覺藝術中的一類項，它所具備的工具性寫實能力，有其不同於繪畫的特殊性。如果說，文學通過「文字」與「情感」來表達；音樂藉由「音符」、「旋律」詮釋；戲劇經由「舞台」、「道具」、「演員」來演繹。無疑地，攝影則是藉由「鏡頭」與「快門」來顯影，它是一種透過攝影機觀景窗聯結眼睛所見及心靈所繫，並在決定性的瞬間光學成像的藝術表現形式，它反映人與現實社會的聯繫，但又可超越時空，在視覺藝術中，有其一定的定位。
「紀錄攝影」以呈現"真實"為主，透過攝影的影像力量一點一滴汲取生命的脈動，並藉由鏡頭的捕捉，瞬間凝結的影像，傳達出時代的語彙、思想、人文價值、及社會氛圍，呈顯出社會演變的軌跡，並以時間為座標作記錄，使人們自影像中探尋歲月的肌理及生命的脈動。
本館為完備台灣美術各媒材類別發展脈絡，特邀政治大學游本寬教授以豐富的館藏攝影作品進行分析研究。「台灣美術系列—紀錄攝影中的文化觀」是游教授以館藏的攝影作品作系統性的梳理及研究，並以研究成果為基礎，割捨較純粹藝術表達的「美術攝影」，精選出152件「紀錄攝影」作品為展述的主軸，將本展作品分三大系列呈現：一、有文化感、不尋常的對象；二、對象所處環境的差異；三、對象使用者的信念或美學等，作為展覽內容的影像安排架構，企圖將不同攝影家間的共通性，經由並置比較的形式，自然營構出某種「時間性」及「歷史感」的想像，使觀者透過「人與相機」建構的影像紀錄間的原始差異，具體而微地重拾過往的生命情懷，再現當時的時代氛圍及歷史風華。
由現今的藝術氛圍來看，台灣各式的「鏡像」藝術表現在近年中日漸蓬勃，雖有其關鍵地位，惟針對攝影藝術的分析研究，亦需同步加強。本館期望以館藏品規劃台灣美術系列展覽之際，以「紀錄攝影的文化觀」為主題，舉辦本次展覽、專書的出版與相關教育推廣活動，期能對台灣攝影藝術中的發展軌跡回顧溯源，探看台灣紀錄攝影藝術的發展現況，作一拋磚引玉的媒介，將攝影家透過鏡頭紀錄的生命及文化基調，匯聚成一股涓涓細流，使攝影藝術的發展日趨蓬勃。
0404-0705 國立台灣博物館 - 原鄉與現代—臺灣戰後建築文件展
原鄉與現代—臺灣戰後建築文件展
國立台灣博物館/台博主館 102展室及東側廊道
20090404-20090705
國立臺灣博物館自96年起進行臺灣經典建築文獻徵集、數位化及相關研究資料的累積，除了向偉大時代的建築工作者致敬外，更重要的是找出散佚在各地，與年代相關其他建築師的珍貴資料與文獻，進而縫補臺灣當代建築在西方現代主義的衝擊之後的斷裂，這個斷裂，不僅僅來自於臺灣當下活躍的建築師，也發生在社會的各個層面。
「原鄉與現代~臺灣戰後建築與文件巡迴展」以徵集入館的施工圖說、文件及訪談紀錄片為主，並策劃相關系列活動，將與各專業領域、社會大眾分享成果，讓這塊土地上的人，都能以更寬闊的視野尊重及思考我們的生存環境，以更謙卑、更積極的態度面向未來。這次展覽，將是個喚起記憶，讓臺灣重回有歷史感的社會的行動。
0414-0712 國立台灣博物館 - 深海奇珍
深海奇珍 The Deep
20090414-20090712 國立台灣博物館
20090804-20091104 國立自然科學博物館
20091201-20100208 國立海洋生物博物館
深海奇珍The Deep」特展，該展為法國深海研究團隊的研究成果，研究最深可達4,000公尺、是陽光照不到的黑暗世界，最彌足珍貴的是43件由法國巴黎自然史博物館採集，並由資深標本製作師製作處理保存在特殊保存液或樹脂中的深海生物標本，首次將深海珍稀生物完整的呈現在國人面前。其中短柄黑角鮟鱇魚、及囊鰓鰻都是全世界唯一的標本，放射蟲、及鞭尾魚則是全世界唯二的標本，非常珍稀。
展覽中還將展出63張深海生物照片，並播放3部影片，大螢幕將放映從全球各地收集而來的震撼、漂亮和罕見的深海鏡頭；另外一部《發光生物體》短片以牆上液晶螢幕播放，內容是必須在光線非常暗的情況下才能拍攝到發光生物體；還有一部短片介紹1930年即乘坐「探海球」（Bathysphere）下潛至水深922米深海探險的探險先驅威廉‧華比（William Beebe）、及設計了深海潛艇Trieste的瑞士科學家奧古斯特‧皮卡爾（Auguste Piccard），同時介紹歷史上主要的潛水器和水下無人載具、及現代探索工具。
「深海奇珍The Deep」世界巡迴展覽的第一站於2007年11月21日至2008年5月8日在巴黎的法國國家自然史博物館舉行。策展人Claire NOUVIAN是2006年10月由FAYARD出版的法文《ABYSSES》一書的作者。其後該書的英文譯本《THE DEEP》由芝加哥大學出版社於2007年4月出版，並陸續翻譯為西班牙文、德文、義大利文、葡萄牙文、日文、波蘭文等，中文譯本則隨著「深海奇珍The Deep」於臺博館展出，由商周出版社同步在臺灣印行出版，書中不但揭露深海生態與生物學上的驚人資訊，也敘述了人類探索深海的歷史。
